花鸟画的题材表现范畴极广，陶瓷粉彩就是最具表现的形式之一，无疑是陶瓷艺术家对花鸟画发展的贡献。这当然是非常难的，极不易在广阔的表现天地中挤出可以拓垦的处女地，至此，大智大勇者还是为之苦苦地去追求，独有创见，辟蹊径，成其建树。循艺术之规律，寻找“差异”、“陌生化”题材，然后再“差异”、“陌生化”艺术表现，在高峰林立的夹缝中，拼出了立锥之地，是可望也是不可及的，一步一个脚印来深化自己。
   作为现代粉彩艺术工作者，在创作时需根据粉彩技法的特点，使得粉彩艺术与国画艺术及西方绘画艺术紧密结合，再根据陶瓷载体的特点，进行定位构图，如“半景式构图”是借鉴了国画的构图方式。当花与鸟组合时，形成了花鸟主题，其主题之外按画面中的组合规律及创作意境来衬托主题，加入必要的山石、草虫、人物等。这也使得画面的内容丰富。如：乾隆粉彩鸡雉牡丹纹天球瓶，构图十分饱满，绘有山石、锦鸡、牡丹、桃花，画面生动艳丽，错落有致。两只锦鸡在高低出落的山石上停歇，牡丹花、桃花围绕在山石和锦鸡的周围竞相开放，画面主次对比又得到了统一，形成了一片生机盎然的景象。
意境既体现客观对象的真实性，也体现着主观意识的能动性和表现方法的多样性。意境的创造不是随心所欲，信手拈来，而是画家经过长期钻研、学习、体验、创造出来的，是艺术思维的结果。